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Exposer de manière durable : Comment les musées repensent l'upcycling

Les expositions vont et viennent; mais que deviennent leurs matériaux lorsqu'elles sont démontées ? Au musée de Lucerne, cette exposition n'a pas été simplement jetée, mais transformée et réutilisée de manière créative. Tanja Warring, directrice du musée, et Muriel Utinger, responsable de l'exploitation, racontent dans un entretien avec Happy Museums comment elles ont créé une nouvelle exposition à partir d'éléments existants, quels défis elles ont dû surmonter et pourquoi la technique muséale durable signifie bien plus que le recyclage.



Direktorin des Museum Luzern Tanja Warring (rechts) und eine Besucherin in der Upcycling-Ausstellung "Was wiegt Demokratie - Die Rechte von Natur und Mensch".
La directrice du Museum Luzern Tanja Warring (à droite) et une visiteuse dans l'exposition upcycling "Was Wiege Demokratie - Die Rechte von Natur und Menschen".

 

Qu'est-ce qu'une exposition durable pour vous ?

 

Tanja Warring, directrice du Musée de Lucerne : Une exposition durable laisse une impression durable aux visiteurs et visiteuses. Avec "Que pèse la démocratie ?", nous avons créé une exposition qui est intégrée à l'exposition permanente et qui est présentée sur une longue période. Le système de construction est également durable : il peut être stocké et réutilisé facilement.

 

Muriel Utinger, responsable de l'exploitation : Dans la technique muséale, on travaille souvent avec des panneaux MDF bon marché. Je préférerais utiliser du bois massif, mais c'est une question de coût. Le réaménagement de l'exposition "Global Happiness" a été un défi, car elle n'a pas été conçue pour être réutilisée. Des milliers de vis, de prises et de câbles ont dû être retirés et des pièces réassemblées. Pour moi, la durabilité signifie également utiliser du bois provenant de la région, par exemple d'une scierie vieille de plus de 100 ans, où vivent des renards et d'autres animaux.

 

Pourquoi une exposition avec des matériaux réutilisés ?

 

Tanja Warring : Je ne suis arrivée que lorsque la décision était déjà prise. Au début, j'ai hésité, mais c'était passionnant de voir comment nous pouvions transformer l'exposition. C'était ambitieux, mais l'idée de créer un système flexible et réutilisable nous a motivées.

 

Qu'est-ce qui te motive, Muriel Utinger ?

 

Muriel Utinger : Honnêtement, au début, je pensais que ce projet allait s’essouffler tout seul. Mais ensuite, une dynamique créative s'est mise en place : nous avons échangé des idées, fait des esquisses et trouvé des solutions ensemble. C'était vraiment amusant ! La durabilité était pour moi une motivation centrale. Dans la technique muséale, on gaspille beaucoup de matériaux. J'ai souvent dû jeter des matériaux précieux parce qu'il n'y avait pas d'espace de stockage. Il serait pourtant judicieux de partager les ressources, par exemple en créant des espaces de stockage communs pour le matériel d'exposition. Personnellement, j'ai emporté beaucoup de choses. Toute mon étable pour animaux est construite avec du matériel de musée ! Cela me fait mal de jeter des choses qui peuvent encore être utilisées.

 

Vous avez donc eu une grande marge de manœuvre créative ?

 

Muriel Utinger : Oui, nous devions avoir une approche ouverte. Il ne s'agissait pas de mettre en œuvre immédiatement un concept tout fait, mais de trouver ensemble une solution pratique et durable. Et cela a été un vrai plaisir !

 

Y a-t-il eu des partenaires externes qui ont joué un rôle important ?

 

Muriel Utinger : Oui, beaucoup, de l'équipe aux menuiseries externes. Un tel projet nécessite un soutien à tous les niveaux.

 

Et au sein de l'équipe ?

 

Tanja Warring : Il faut que le courant passe. Nous ne pouvions pas simplement rédiger un concept puis le mettre en œuvre, nous devions le développer en parallèle. Heureusement, notre agence graphique s'est montrée très flexible. Nous laissons une grande liberté à l'équipe, ce qui la motive.

 

Comment l'esthétique de la réutilisation influence-t-elle le contenu de l'exposition ?

 

Tanja Warring : Ce n'est pas tant l'esthétique que l'approche. Pendant longtemps, je ne savais pas exactement à quoi ressemblerait l'exposition. Cela a changé mon approche de commissaire. Je travaille désormais de manière plus ouverte et je me laisse davantage surprendre.

 



Umgestaltung der ehemaligen Ausstellung „Global Happiness” zu neuen Ausstellungselementen für das Museum Luzern.
Transformation de l'ancienne exposition "Global Happiness" en nouveaux éléments d'exposition pour le musée de Lucerne.

Qu'en est-il de la réalisation technique ?

 

Muriel Utinger : Quand on réalise quelque chose de manière artisanale, cela doit être propre. Au début, je craignais que la fierté professionnelle soit ignorée. Nous ne voulions pas d'une approche « durable à tout prix » sans exigence esthétique.

 

Comment communiquez-vous l'idée d'upcycling ?

 

Tanja Warring : Avec des textes et des exemples, par exemple des graines de fleurs d'une ancienne exposition que les visiteurs peuvent emporter. Nous expliquons qu'elles sont périmées, mais qu'elles sont encore utilisables - un symbole de notre concept.

 

Que se passe-t-il après l'exposition ?

 

Tanja Warring : Elle reste en place pendant trois à quatre ans. Ensuite, les éléments seront si possible stockés. Pour ma part, j'aimerais à nouveau concevoir une nouvelle exposition pour les enfants ou les jeunes.

 

Et que se passe-t-il avec le reste du matériel ?

 

Muriel Utinger : La plupart du temps, il ne s'agit pas de constructions stables comme dans la construction d'une maison, mais de petits éléments qui peuvent être utilisés à d'autres fins. Parfois, certains peuvent même être réutilisés dans une future exposition.

 

Y a-t-il des choses que vous ne feriez plus de la même manière ?

 

Muriel Utinger : Il est certainement difficile de reprendre une exposition fortement scénographiée. Le démontage et la réutilisation des différents éléments s'avèrent plus gourmands en ressources. A l'avenir, je choisirais les matériaux de manière plus ciblée et ne reprendrais plus des concepts d'exposition entiers.

 

Comment une utilisation durable des matériaux pourrait-elle mieux fonctionner ?

 

Tanja Warring : Un entrepôt commun pour les musées serait idéal, dans lequel le matériel d'exposition pourrait être partagé. Les musées individuels ont souvent trop peu de place pour tout conserver. Une gestion centralisée permettrait d'utiliser le matériel de manière efficace.

 

 

Merci beaucoup à vous deux pour ces aperçus particuliers de l'upcycling d'une exposition !


Cette interview a été réalisée dans le cadre du projet «Upcycling Global Happiness», soutenu par la Fondation Mercator.

 
 
 

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